读《百问千里：王希孟〈千里江山图〉卷问答录》：在千里江山中感受美的愉悦
2017年9月，故宫博物院举办“千里江山——历代青绿山水画特展”，因参观人数过多、排队时间过长，引发蔚为壮观的“故宫跑”。观众们大多是奔着此次展览的主打展品——北宋王希孟的《千里江山图》而去的。如今，虽已过了整整三年，但关于《千里江山图》的热度依然在持续和发酵。2020年5月，人民美术出版社出版了由故宫博物院余辉所著的《百问千里：王希孟〈千里江山图〉卷问答录》，全书采用问答式的行文、口语般的文字，引导读者层层深入，去了解《千里江山图》。此书历时三年乃成，既是对当初展览的延续，又可谓一种升华。
《千里江山图》高51.5厘米、长1191.5厘米，运用了大量的石青和石绿，画在由宫廷特制的绢上。要完成这样大规模的作品是非常不易的，单从这些高端、大量的绘画材料所需的花费来看，若没有宫廷的支持，普通画家很难办到。余辉在书中做了估算：时在禁中文书库任职的王希孟，月收入大约2000铜钱。按当时的购买力计算，这些钱刚够两个人粗茶淡饭的简单生活。这卷画要耗用40宋尺绢，即使按当时普通绢的价格也要花费大约600钱，况且这种特制的宫绢价格只会更贵，若再加上画笔和颜料，需要花费不菲的成本。即使得到宫廷的鼎力相助，有充足的材料保证，画面的精细程度和巨大的幅式也需要画家投入极多的精力。溥光题跋称“予志学之岁，获观此卷，迄今已仅百过。其功夫巧密处，心目尚有不能周遍者，所谓一回拈出一回新也”，就描述了他对这卷画作精巧程度的感受。
在王希孟之前，隋代展子虔的《游春图》、莫高窟的唐代壁画等也曾出现过以青色和绿色表现山水的画作，但尚未定型，北宋中后期逐渐出现了“小青绿山水”。王希孟使用了大量的石青和石绿，以石青表现远山和山阴，以石绿表现近山和山阳，并以透出的绢色表现氤氲的雾气和阳光，使整个画面显得富丽堂皇，形成了所谓的“大青绿山水”。不久，北宋灭亡，南宋承《千里江山图》之余脉，出现了许多设色浓丽厚重的青绿山水，使青绿山水分解成大青绿和小青绿，形成金碧山水、文人青绿等类型。之后的朝代，青绿山水的佳作屡现，人才辈出。或许《千里江山图》对后世的影响不是直接的，但其开创之功和弥漫的影响力也足以支撑它成为经典之作。
